学习少儿街舞需要注意什么？有哪些事情是学习少儿街舞应该知道？关于这些类似的问题，相信学习少儿街舞的人应该都需要了解。比如：在街道上跳少儿街舞，这是一种美丽的风景
几年前，我对少儿街舞的关注达到了白炽的程度。毫无疑问，是电影和电视给我带来了这个场景，除了相应的屏幕范围在国外。确切地说，我看到一群群狂野的黑人一边唱着“咒语”(谁知道这些词是否也可以用作一种匹配的节奏)，一边跳着他们熟悉而又困惑的舞步。这些少儿街舞舞蹈的祖先以绝对美妙的姿势打动了我这个敏感的人。从那时起，少儿街舞舞蹈，顾名思义，没有学术内涵，不仅在它出现的街头舞台上跳舞，而且坚定地在我注视的街道上跳舞。我想说的是，前者是随意的，而后者是故意的。一种吸引血液然后血液更年轻跟随，大概就是所谓的爱情。少儿街舞作为一种肢体语言，往往更有力量。
年轻的舞者、运动服、t恤或休闲服首先在形象中给我们一个年轻人的信息，第一印象是没有任何约束。服装是行为的掩护，是一个人系统的炫耀，是一种渗透到一个人内心并进行暗示的方式，它的解释内容还包括情绪、性格、喜好、星座等等；服装，就像服装本身一样，是为用户量身定做的，但它有绝对的相对性，是一种标准，同时尽力表现出来。舞者脚下的运动鞋无疑成了最上镜的东西，充满活力和现代感的贴体。这双鞋变化如此之快和频繁，或与地面接触，或高于舞者自己的头，或倒挂像精神但非常自然的资本来展示生活。可见和不可见的鞋印围绕着舞者的前、后、左和右，一次又一次地描绘出舞蹈只是鞋的表演的幻觉。
铺满天空的音乐也充满了高亢的摇滚元素，每一段之间的联系只是一个短暂的、温柔的、快乐的过渡，旋律再次升起，就像空气中一柱强烈的音乐空气。同时，这也是少儿街舞的完美节奏。像闪电一样的泛光灯一样，它完善或发展少儿街舞的每一个动作，同时，它也像重物一样压迫你的神经。动作、音乐和灯光点缀着外观，有时是三位一体的。一种阳刚之美从舞者身上渗透出来，让整条街充满活力。在她的书《穿运动鞋的舞者：后现代舞蹈》中，美国舞蹈理论家萨莉·班斯曾经把运动鞋作为后现代舞蹈的象征。需要明确的是，穿运动鞋跳舞不一定仅限于少儿街舞。例如，曾经一度流行的一些自由舞蹈和霹雳舞(有些人认为它是少儿街舞的前身)也持有这个道具。然而，毫无疑问，这个定义极其新颖。它强调形式的功能，将舞蹈的“材料”融入舞蹈的实际效果中。
物质引领行动，行动不再是载体，而是主导和理论的东西。舞蹈是具体化的，具有“物理属性”。舞蹈是素材吗？然后少儿街舞的其他辅助工具也变得更加重要，如扇子、帽子、手套、面具等。这些原始的“碎片”已经成为一种统一的方式。他们也可能是徽章，自我主体，甚至是舞蹈队的灵魂。他们代表着在某个时期甚至很长一段时间内追求的一种趋势，并尽力影响和成为艺术甚至时尚的大师。几年前，北京的一位艺术家创造了一种名为“名声”的表演艺术，他把红色雨伞放在一块地上的角落里，形成起伏的行走模式。结果，模仿者蜂拥到现场一两年，红伞“渗透”了大江南北，真正流行起来。另一位舞蹈理论家科尔比进一步明确表示，“后现代舞蹈不再考虑音乐中的动作”，而“只以正式和实用的方式使用灯光和服装。”从这个角度来看，少儿街舞动作可以与音乐分开产生。
它恢复并服从舞者自己的设计，并且没有责任诠释音乐。我更喜欢注意灯光、舞蹈美、服装等的外观。这些表演无疑打破了舞蹈中声音与形式相结合的传统套路，但它们有效地确立了舞蹈的个性，重建和创造了一些“整体”效果。同样，音乐在少儿街舞舞蹈中的地位可能只是一种表演形式，就像成龙电影中的爱情元素一样。音乐不一定解释行动，但它不一定让位于行动。音乐“独唱”并不时平衡和激活动作的运用。如果舞台被视为一幅活跃的画，音乐是一个抽象的对象，而舞蹈是一个现实的对象。它们的辉煌之处在于它们可以结合和分离而不显示痕迹。少儿街舞可能有两种(或更多)欣赏者模糊或清晰的观看态度。事实上，由于少儿街舞的公共性，少儿街舞必须有其独特的姿态才能更好地从外表吸引周围人的注意。这种独特性只适用于舞蹈，但在现实中却很常见。就像客观地恢复某种状态一样，舞者的“外表”就像一个行人在路上漫不经心地行走，而他的真实身份却隐藏在视线之外。这个人有一种“包容性”或神秘感。他至少扩大了舞蹈的使用者和制造者，巧妙地合理地分离了艺术。艺术的独特性反映在日常生活中，这使得生活和艺术是可逆的。两者之间的空间是从对立到对等。
“无论如何，如果艺术，尤其是文学，只是少数人享有的特权，那么这种社会状态是不健康和危险的。”布罗斯基的话暗示了艺术的影响和受影响者之间的关系。应该还有另一个秩序问题，它只包含少数人和多数人(公众？)克服和适应、妥协和反妥协等过程。任何一种艺术或艺术都有相对的选择性，只有“少数”主要是艺术的操作者和欣赏者，前者限制性更强，使艺术难以操作，显得狭窄。艺术的难度也是艺术的本质。少儿街舞舞蹈的“低调”使其自然融入社会秩序。它为人才选择提供了广阔的空间，只需要一个人的敏感、天赋和爱。 。当然，命名可能影响认知，这种影响也可能导致误解，甚至改变事物的实质。例如，少儿街舞，其“舞”名的倾向性影响了其对“街”姓(性别)的关注。然而，“街”无疑也很重要，毕竟它创造了一种超出真实表演舞台的自由，这是艺术或更重要舞蹈动作的温床。夜幕降临并持续降临时，少儿街舞舞者有序地聚集在一些空旷的地方，开始不知疲倦地工作，推进他们的理想。
这种场景在广东省乃至全国许多大中城市的街道和广场上比比皆是。夜色下的少儿街舞舞蹈更加飘忽不定，更加生动。在一条普通的街道上，少儿街舞无疑已经成为另一个相当重要的讨价还价的筹码。少儿街舞在街上，相应的表演位置不仅是切入真实身份的视觉切入，也是变革的催化剂。街道随着城市的节奏浮动，收集和传递城市的所有敏感信息。这些街道的元素很可能是舞蹈(形状、运动等)持续成长和完美的荷尔蒙。)。命名意味着事物的风格，是事物发展的具体途径和本质。就像歌手杨毅一样，他把自己的音乐放在街上出售，从而创造了杨毅的风格。(当杨易后来走进酒吧唱歌时，他的歌声中的沧桑似乎突然消失了)。
然而，当少儿街舞进入电视台表演时，这种逐渐“标准化”的少儿街舞会有局限性吗？艺术标准化的所有结果都可能导致美学的停滞和倒退，被删除的分支和失去的“野性”可能是技术探索的精神。与舞蹈本身的复杂性相比，一种舞蹈混合了太多的艺术元素和各种指导理念(除了场景的要求之外，许多独舞都刻意与“群舞”相似，表现出巨大的内涵和主题，舞蹈的动作更融入社会价值、道德规范和其他意图。这种舞蹈很容易产生类似的符号)。少儿街舞的开放性随意性和非规范性总是让人无意识地认为少儿街舞是舞蹈的行为艺术和舞蹈的口头创作。沿着这个“概念”，少儿街舞似乎又俗了。
事实上，自从少儿街舞首次出现在街头，它无疑是一种街头运动或街头文化。流行符号的理论非常有力，至少是一个有意义的参考。少儿街舞因此尽最大努力避免传统舞蹈的高贵气质，并在概念上取消它，直到它最终完全消除所有的道德和意义，甚至把一种舞蹈变成一种随机的动作组合(这种组合也可能是即兴的)甚至是一种简单的有氧运动。当舞蹈不再承担任何上述任务(如政治任务)时，它会给舞蹈带来纯洁吗？它会把舞蹈带回舞蹈吗？还是自相矛盾？关于纯洁，它似乎变得越来越怀疑，它已经逐渐成为学校之间的武器，特别是为先驱和后来者捍卫自己的理论和观点。应该有许多类似的情况，比如那些民歌和民歌，那些比少儿街舞更像少儿街舞的原始舞蹈，以及性和图腾的本能意义。只有这样，我们才能解释艺术真的没有标准，或者说艺术从开始到发展到无限延伸必须是“可变的、民间的和模糊的”。艺术是一个“动词”，它的母体只能是实验主义，它的具体命题甚至充满不确定性。
每一种艺术的出现都可以更充分地反映现实情况下人类的一种自然表达和关怀，一种人类对文化和时代本质变化的敏感触觉和速度，甚至从所谓的反叛到一次又一次的回归。当我们说先锋队被削弱了，最好的解释应该是:先锋队已经存在，尽管它可能是被动的。拓荒者最大的误解是，拓荒者只能处于顶层状态，而忽略了拓荒者的和平和观望。真正的先锋是内在立场、姿态和智慧的合作，这种合作可以在事物的相对视角中重新启动和维持“边缘”的信念。
环球童影少儿艺术团是一家少儿艺术彩排（含少儿模特、少儿舞蹈、少儿口才、少儿声乐、形体礼仪）、少儿明星代言、少儿活动赛事演出策划、少儿电影电视节目节目制作、少儿演艺舞台演出、少儿电微影营销发行于一体的文娱产业专业运营公司，环球童影主要从事少儿艺人经纪、艺人包装、艺人彩排、少儿原创MV音乐唱片、少儿演唱会、全国性少儿才艺赛事、 电影电视栏目等业务。如果您想报名彩排、活动或赛事可以及时与我们取得联系!
关注我们了解更多
